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PHOTOGRAPHY कैसे करे

PHOTOGRAPHY कैसे करे फोटोग्राफी एक कला का रूप है जो सदियों से आसपास रहा है। यह समय में moments को पकड़ने और express creativity करने का एक तरीका है। कई अलग-अलग तकनीकें और उपकरण हैं जिनका उपयोग amazing photos बनाने के लिए किया जा सकता है। इस निबंध में, मैं फोटोग्राफी की मूल बातें और इसे ठीक से करने के तरीके पर चर्चा करूंगा। मैं कैमरा सेटिंग्स, रचना, प्रकाश Arrangement and Post-Processing जैसे subjects को कवर करूंगा। इन tips से कोई भी बेहतरीन फोटोग्राफर बन सकता है।

कैमरा सेटिंग्स

जब फोटोग्राफी की बात आती है, तो कैमरा सेटिंग्स आवश्यक हैं। विचार करने के लिए सबसे Important Settings Aperture, शटर गति, ISO और white balance हैं।aperture lens में प्रवेश करने वाले प्रकाश की मात्रा को नियंत्रित करता है और क्षेत्र की गहराई को प्रभावित करता है। शटर की गति निर्धारित करती है कि शटर कितनी देर तक खुला है और motion blur को प्रभावित करता है। iso light के लिए कैमरे के sensor sensitivity को निर्धारित करता है और overall risk को प्रभावित करता है। सफेद संतुलन छवि के रंग तापमान को Adjust करता है और छवि के समग्र रंग को प्रभावित करता है। यह समझना महत्वपूर्ण है कि desired effect बनाने के लिए ये सेटिंग्स एक साथ कैसे काम करती हैं।

संरचना

रचना फोटोग्राफी का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। यह एक तस्वीर में तत्वों की व्यवस्था है जो एक pleasing image बनाता है। कई तकनीकें हैं जिनका उपयोग दिलचस्प रचनाओं को बनाने के लिए किया जा सकता है जैसे कि तीसरे का नियम, Leading Lines and Framing। तीसरे का नियम एक horizontal to image और split vertically करता है और image to viewer को एक निश्चित तरीके से देखने के लिए प्रोत्साहित करता है। leading lines image के माध्यम से दर्शक की आंख खींचती हैं और गहराई की भावना पैदा करने के लिए उपयोग की जा सकती हैं। फ्रेमिंग तब होती है जब किसी object or scene को किसी अन्य object or scene के भीतर तैयार किया जाता है, जिससे फोकस और गहराई की भावना पैदा होती है।

प्रकाश व्यवस्था

प्रकाश फोटोग्राफी का एक और महत्वपूर्ण पहलू है। natural light को अक्सर पसंद किया जाता है क्योंकि यह artificial light की तुलना में नरम और अधिक चापलूसी है। हालांकि, artificial light का उपयोग सिल्हूट या नाटकीय छाया जैसे interesting effect बनाने के लिए किया जा सकता है। यह समझना महत्वपूर्ण है कि various types के प्रकाश एक छवि को कैसे प्रभावित करते हैं और उन्हें अपने लाभ के लिए कैसे उपयोग करें। उदाहरण के लिए, backlighting का उपयोग किसी विषय के चारों ओर Halo effect बनाने के लिए किया जा सकता है जबकि side lighting का उपयोग नाटकीय छाया बनाने के लिए किया जा सकता है।

पोस्ट-प्रोसेसिंग

post-processing एक छवि को लेने के बाद संपादित करने की प्रक्रिया है। यह adobe photoshop या lightroom जैसे सॉफ़्टवेयर का उपयोग करके किया जा सकता है।post-processing का उपयोग exposure, कंट्रास्ट, रंग, sharpness और छवि के अन्य पहलुओं को Adjust करने के लिए किया जा सकता है। इसका उपयोग vignettes या बनावट जैसे विशेष प्रभाव जोड़ने के लिए भी किया जा सकता है। post-processing एक छवि में the best लाने और इसे सबसे अच्छा दिखने में मदद कर सकती है।

समाप्ति:

फोटोग्राफी एक कला का रूप है जिसे मास्टर करने के लिए कौशल और अभ्यास की आवश्यकता होती है। कैमरा सेटिंग्स, रचना, प्रकाश व्यवस्था और पोस्ट-प्रोसेसिंग को समझकर, कोई भी एक महान फोटोग्राफर बन सकता है। इन युक्तियों के साथ, आप amazing photos लेने में सक्षम होंगे जो समय में क्षणों को कैप्चर करते हैं और express creativity करते हैं। तो वहां से बाहर निकलें और तस्वीरें लेना शुरू करें!

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